「CIT19：當代策展的新挑戰──國際論壇暨青年策展工作坊」（以下簡稱CIT19）5月18日於北師美術館正式展開，由國家文化藝術基金會與臺北市立美術館總主辦，立方計劃空間策劃執行，12位中青世代、活躍於國際藝壇之策展人將接續抵台，與台灣青年策展人面對面交流。

CIT19聚焦於當代策展專業，透過論壇與工作坊兩種形式進行。首先登場的工作坊，訴求策展教育的深化與策展人的交流與連結。每場工作坊皆由兩位講師協作，共同設計與執行課程內容。參與學員除青年策展人外，也邀請國內相關機構與系所推薦適合人選一同參與，希望透過互動緊密的工作坊，提供青年策展人學習、思辨與實踐的互動平台及多元對話場域。首場工作坊，由菲律賓策展人墨夫‧艾斯皮納（Merv ESPINA）與馬來西亞策展人葉紹斌（YAP Sau-Bin）主持。
 

開幕式當天，國藝會董事長林曼麗致詞時表示，「策展」的概念發展到當代，已經極為蓬勃、興盛，回顧自己的職業生涯，在1998年還任職於北美館館長時，其首次將雙年展概念引進台灣，而後在2004年擔任國藝會董事長時，則啟動了一直延續至今的「視覺藝術策展專案」，此次再度執掌國藝會，她便開始尋思如何對「策展」做更宏觀的推動。以「CIT19」為例，國藝會期望能扮演平台的角色，以促成不同資源的匯集，與立方計劃空間、北美館，及台北教育大學策展學程等單位的合作，就是希望能真正建立教育系統及不同策展實踐場域之間的連結。

北美館館長林平以「世代流動」來形容CIT19，她認為此次合作，即為政府部門與民間單位的機構整合，這樣的合作機制，是台灣當下這個世代正在發展中的新方法，此外，近年來策展的結構也逐漸改變，從過往權力與資源的集中壟斷，發展到現在的多元、協作式策展，都是這個世代所處的新情境。林平也提及，台灣的策展教育是一條漫漫長路，自1998年北美館第一屆雙年展開始，台灣才開啟國際對話，而直到2015年由呂佩怡主編的《台灣當代藝術策展二十年》出版，才第一次有台灣策展史的探討，因此CIT19工作坊，要傳達的不僅只是論述與思維，「實踐」更是應該被鎖定的焦點。

本系列活動除另外五場策展工作坊之外，還包括將於10月11日至13日舉行的大型國際論壇。論壇以「當代策展的亞洲語境及其超越」（Contemporary Curating Rethink: In the Context of Asia and Beyond）為主題，邀請台灣本地及國際策展人及學者與會，更多資訊請見CIT19網站：http://curatorsintensive.tw/conference/